Mit Peter Sieben und Felix Laurenz
Ein Film über Archäologie? Das klang vor 1981 nach einer ziemlich trockenen Angelegenheit. Doch dann machten George Lucas und Steven Spielberg „Jäger des verlorenen Schatzes“ – mittlerweile besser bekannt unter dem Namen „Indiana Jones“. Der Film wurde ein Megahit, vier weitere Filme über Indiana Jones folgten. Peter und Felix sprechen über schlecht organisierte Nazis, eine doch nicht so progressive weibliche Hauptrolle und die Macht der zugekniffenen Augen.
Eine Weihnachtfolge? Eine Silvesterfolge? Oder ein Geschenk zum neuen Jahr? Peter und Felix sind jedenfalls zurück – und sprechen anlässlich des Todes von Robert Redford über dessen Film „Die Unbestechlichen“. Das Werk arbeitet die Enthüllung der Watergate-Affäre durch die Journalisten Bob Woodward und Carl Bernstein auf. Aber geht es in dem Film wirklich um Watergate? Peter und Felix haben eine andere These.
1979 prägte ein australischer Low Budget-Film unser Bild der Postapokalypse für immer. Seit „Mad Max“ von Regisseur George Miller wissen wir, dass das Ende der Zivilisation voller Wüste ist und dass dort verrückte Autos herumfahren. Miller, der damals hauptberuflich als Arzt arbeitete, produzierte den Klassiker für gerade einmal 400.000 Dollar.
Peter und Felix reden über einen Film, der die Popkultur bis heute beeinflusst – und klären die Frage, was es eigentlich mit Ozploitation auf sich hat – und ob wir diesen Begriff überhaupt brauchen.
Ab Mitte der 90er-Jahre hatte der alte Actionfilm ausgedient. Vorbei waren die Zeiten der Muskelprotze, die es mit ganzen Armeen aufnahmen. Stattdessen explodierten jetzt ganze Städte. Kaum ein Film steht so sehr für den Wandel des Blockbuster-Kinos in den 90er-Jahren, wie Independence Day von Roland Emmerich. Aliens wollen die Erde erobern – haben die Rechnung aber ohne den immer lässigen Will Smith und den umweltbewussten Jeff Goldblum gemacht. Und dann ist da natürlich noch der US-Präsident…
Peter und Felix sprechen über einen einflussreichen Film – mit einer hanebüchenen Story und einer legendäre Waffe gegen Aliens.
Was ist Horror? Und wie kann man den Horror in den Film bringen? Diese Frage beantwortete 1922 der Stummfilm Nosferatu des deutschen Regisseurs F.W. Murnau. Nosferatu gilt als Begründer der Vampire-Genres im Kino – und arbeitete mit psychologischem Grauen statt mit Slasher-Effekten. Peter und Felix sprechen über einen Klassiker, der beinahe vernichtet worden wäre – wegen Dracula.
Im Jahr 2003 heuerte Warner Brothers einen jungen, britischen Regisseur an, um das leck geschlagene Batman-Franchise wieder in Fahrt zu bringen. Sein Name: Christopher Nolan. Und der lieferte. Batman Begins prägte das Blockbuster der 00er- und 10er-Jahre wie vielleicht kein anderer Film. Ist der Film auch fast 20 Jahre nach seiner Veröffentlichung immer noch herausragend? Nicht wirklich, finden Peter und Felix.
Schon 30 Jahre alt – und irgendwie immer noch einer der coolsten Filme überhaupt. Die 90er sind vielleicht das letzte große Jahrzehnt der Indie-Filme. Aber Quentin Tarantino dreht mit Pulp Fiction DEN Indie-Film. Plötzlich sind Gespräche über Burger, das metrische System und Zitate von Bibel-Passagen cool. Und warum lachen wir – obwohl gerade jemandem in den Kopf geschossen wurde?
Peter und Felix sprechen in dieser Folge über Quentin Tarantinos großen Durchbruch.
Wo Bälle zur exotischen Bedrohung werden, melancholische Astronauten Späße mit Wackelaugen treiben und philosophische Diskussionen mit Bomben führen – da ist die Welt von „Dark Star“.
Der Film war 1974 die New-Hollywood-Version eines Science Fiction-Films. Das erste Werk des späteren Kult-Regisseurs John Carpenter beeinflusste das Genre nachhaltig – und inspirierte wenige Jahre später eines absoluten Klassiker.
Felix und Peter sprechen in dieser Folge über einen ungewöhnlich seltsamen Film.
Nach 8 Jahren gehen die Blicke von Peter und Felix endlich einmal Richtung Osten. Für gleich zwei Premieren. Mit „Chihiros Reise ins Zauberland“ besprechen sie ihren ersten asiatischen Film. Und ihren ersten Animationsfilm. Und dann direkt einen der wohl besten Filme des 21. Jahrhunderts.
Das Meisterwerk von Hayao Miyazaki spielt in einer faszinierenden Welt voller bewegender Bilder und Momente. „Chihiro“ brachte Animes vor 23 Jahren endgültig auch in den westlichen Mainstream. Ein Podcast über einen wunderbar gealterten Film.
Das Dune-Universum ist Anfang 2024 so populär wie lange nicht. Regisseur Denis Villeneuve bringt gerade den zweite Teil seiner epischen Trilogie zu den Büchern von Frank Herbert ins Kino.
Peter und Felix schauen sich auch deshalb nochmal die erste Verfilmung des Stoffes an. 1984 trat der damals junge Regisseur David Lynch an, die klassische Science-Fiction-Reihe auf die Leinwand zu bringen. Es entsteht ein Film mit seltsamen Selbstgesprächen, hastiger Handlung und einem „fliegenden, fetten Mann“. Warum ist dieser Film bis heute Kult? Darüber sprechen Peter und Felix. Und natürlich auch über den absurden Dune-Film aus den 1970ern – den es fast gegeben hätte.